视频简介
1892年12月18日,柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》在圣彼得堡马林斯基剧院举行了具有历史意义的首演。一个多世纪后的今天,这部作品已成为全球圣诞新年季最受欢迎的芭蕾舞剧,而马林斯基剧院作为它的诞生之地,其演绎被公认为最接近原作的权威版本。这场4K高清录制的演出,由瓦列里·捷吉耶夫指挥马林斯基剧院交响乐团,呈现瓦西里·瓦伊诺宁1934年编舞版本,该版本自问世以来已在马林斯基舞台上演超过八十年,成为俄罗斯芭蕾的经典传承。
《胡桃夹子》改编自E.T.A.霍夫曼的童话《胡桃夹子和老鼠王》,讲述了女孩克拉拉在圣诞之夜收到的胡桃夹子木偶变成王子,带领她穿越冰雪王国、畅游糖果仙国的奇幻梦境。瓦伊诺宁的编舞以古典芭蕾语言为基础,摒弃了早期版本中过于甜腻的童话色彩,将重点放在女孩的梦境与现实之间,用舞蹈完成情节的推进。全剧第二幕的性格舞段落尤为精彩——西班牙舞(巧克力)、阿拉伯舞(咖啡)、中国舞(茶)、俄罗斯特列帕克舞,以及《花之圆舞曲》和《糖果仙子舞》,构成了一场目不暇接的舞蹈盛宴。西蒙·维萨拉泽1954年设计的舞台布景沿用至今,以华丽的色彩和精妙的透视构建出圣诞晚会的温馨客厅、银装素裹的雪国森林和童话般的糖果王国。
乐评
柴可夫斯基曾对《胡桃夹子》的剧本颇为不满,写信称“这部芭蕾比《睡美人》差得多了”,并认为“情节一点也不吸引人”。然而,正是这位对剧本不抱信心的作曲家,用他天才的旋律为这部作品注入了不朽的灵魂。从第一幕《小进行曲》中清脆嘹亮的小号声,到《雪花圆舞曲》中童声合唱与弦乐交织的圣洁之美,再到第二幕《花之圆舞曲》那舒展优雅的华尔兹旋律——柴可夫斯基将管弦乐色彩运用到了极致。特别值得一提的是《糖果仙子舞》中钢片琴的使用:柴可夫斯基在途经巴黎时发现了这件新乐器,他写信给出版商要求“绝对机密”地购入,生怕被同行抢先使用。钢片琴那清脆梦幻的音色,正如剧本所描绘的“水滴从喷泉中溅出”,成为全剧最迷人的音色记忆。
瓦伊诺宁1934年的编舞版本在马林斯基剧院延续至今,其生命力在于对古典芭蕾语言的坚守。全剧的高潮出现在第二幕双人舞:糖梅仙子与骑士的慢板中,女舞者以足尖完成单趾旋转十六圈的挑战,这一技巧源自百年前意大利演员安东尼奥·戴尔埃拉的首创。捷吉耶夫指挥的马林斯基剧院交响乐团以温暖而富有层次的音色,为这场舞蹈提供了坚实的支撑。这场4K录制的演出,不仅让观众得以近距离欣赏马林斯基舞者的精湛技艺,更将柴可夫斯基音乐中那份纯真与梦幻的色彩,以最本真的方式呈现在世人面前。正如《胡桃夹子》成为全球圣诞季的象征,马林斯基剧院的这一版本,便是这份传统的源头与典范。
歌曲列表:
| 幕次 | 场景/乐曲名称 | 备注 |
|---|---|---|
| 第一幕 | 装饰圣诞树、宾客入场 | 圣诞晚会场景开始 |
| 第一幕 | 儿童加洛普、父母入场 | 活泼的舞曲 |
| 第一幕 | 德罗塞尔梅耶到来、分发礼物 | 魔术师教父登场 |
| 第一幕 | 胡桃夹子、祖父之舞 | 克拉拉收到胡桃夹子木偶 |
| 第一幕 | 场景:宾客离去、夜晚降临 | 克拉拉抱着胡桃夹子入睡 |
| 第一幕 | 场景:战斗 | 老鼠与玩具士兵的激战 |
| 第一幕 | 场景:雪松森林 | 克拉拉与王子来到雪国 |
| 第一幕 | 雪花圆舞曲 (Waltz of the Snowflakes) | 童声合唱,冰雪精灵起舞 |
| 第二幕 | 糖果王国的魔法宫殿 | 克拉拉与王子抵达糖果国 |
| 第二幕 | 西班牙舞 (巧克力) | 性格舞之一 |
| 第二幕 | 阿拉伯舞 (咖啡) | 性格舞之一 |
| 第二幕 | 中国舞 (茶) | 性格舞之一 |
| 第二幕 | 俄罗斯特列帕克舞 (Trepak) | 性格舞之一 |
| 第二幕 | 芦笛舞曲 (Dance of the Mirlitons) | 牧童之舞 |
| 第二幕 | 母亲吉冈与滑稽舞 | 喜剧性舞蹈段落 |
| 第二幕 | 花之圆舞曲 (Waltz of the Flowers) | 全剧最著名的舞曲之一 |
| 第二幕 | 双人舞 (Pas de deux) | 糖梅仙子与骑士 |
| 第二幕 | 塔兰泰拉变奏 | 骑士独舞 |
| 第二幕 | 糖梅仙子之舞 (Dance of the Sugar Plum Fairy) | 钢片琴独奏,梦幻音色 |
| 第二幕 | 终曲华尔兹与尾声 | 全剧结束,克拉拉梦醒 |
马林斯基的《胡桃夹子》就是圣诞季该有的样子。捷吉耶夫指挥的乐团,弦乐声部温暖得像是壁炉里的火。雪花圆舞曲那段童声合唱出来的时候,真的觉得有雪落在脸上。