[Symphonic Metal, 交响金属] Epica(黯黑史诗)- Omega Alive:无观众的视觉盛宴与交响金属巅峰现场

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表演:Epica, 黯黑史诗 国籍:荷兰, Netherlands
流派: Metal,Live 风格: Symphonic, Epic, Orchestral, Progressive, Atmospheric, Heavy, Melodic, Operatic, Live
发行:Nuclear Blast, Chaos Reigns 格式: (Video) High-Definition Video Concerts

视频简介

Epica(黯黑史诗)是来自荷兰的 symphonic metal 领军乐团,由吉他手兼 grunt 主唱 Mark Jansen 于 2002 年离开 After Forever 后创立,以女高音 Simone Simons 的美声与死腔对唱、史诗般的交响乐编排及哲学性的歌词著称 。2021 年,正值第八张录音室专辑《Ωmega》发行之际,因全球疫情导致现场演出停摆,乐团策划了这场史无前例的线上流媒体盛会《Omega Alive》。

本视频即为这场耗资巨大的演出的完整记录。演出在比利时 AED Studios 录制,由乐队键盘手 Coen Janssen 与 Panda Productions 的 Jens de Vos 联合执导 。不同于疫情期间许多乐队简单的排练室直播,Epica 将舞台打造成了一个充满视觉奇观的沉浸式世界:演出分为多个章节,舞台上搭建了不断变化的布景,包括燃烧的钢琴、巨型枝形吊灯、悬吊的杂技演员、舞者、火焰特技以及人工降雨系统 。曲目以《Ωmega》新作为主,同时贯穿了《Kingdom of Heaven》三部曲等史诗级作品以及《Cry for the Moon》等经典老歌 。Simone Simons 在演出中多次更换造型,其标志性的美声唱法在高音区依旧稳如磐石,与 Mark Jansen 和 Isaac Delahaye 的极端嗓形成了极具戏剧性的动态对比。

乐评

《Omega Alive》获得了媒体和乐迷的高度评价,被公认为疫情期间最出色的线上演出之一。MetalMusicArchives 给出了 5/5 的满分评价,称其为“独特的现场体验”,并强调 Coen Janssen 的“燃烧钢琴”表演是整场的意外惊喜 。The Rocktologist 评价这场演出“展示了一支处于巅峰状态的乐队,表演几乎完美无瑕” 。评论普遍指出,虽然完全没有现场观众,但 Epica 通过极致的舞台制作、电影化的叙事穿插以及乐队成员饱满的热情,成功弥补了临场感的缺失 。这张现场专辑于 2021 年 12 月 3 日由 Nuclear Blast 发行,包含了 CD、DVD 及蓝光等多种格式 。乐评人 adg211288 总结道:“这进一步巩固了 Epica 作为最优秀交响金属乐队的声誉,他们甚至超越了那些为该流派铺路的更流行的前辈” 。

歌曲列表:

歌名发行专辑 / 原唱年份
Alpha - AnteludiumΩmega2021
Abyss of Time - Countdown to SingularityΩmega2021
The Skeleton KeyΩmega2021
Unchain UtopiaThe Holographic Principle2016
The Obsessive DevotionThe Divine Conspiracy2007
In All ConscienceThe Quantum Enigma (Bonus Track)2014
Victims of ContingencyThe Quantum Enigma2014
Kingdom of Heaven, Part 1 - A New Age Dawns Part VDesign Your Universe2009
Kingdom of Heaven, Part 3 - The Antediluvian UniverseΩmega2021
Rivers - A CapellaΩmega2021
Once Upon a NightmareThe Holographic Principle2016
Freedom - The Wolves WithinΩmega2021
Cry for the Moon - The Embrace That Smothers Part IVThe Phantom Agony2003
Beyond the MatrixThe Holographic Principle2016
Omega - Sovereign of the Sun SpheresΩmega2021

已有 2721 条评论

    1. AwaitingReturn AwaitingReturn

      看完这场更期待真正的巡演了!希望他们能带着这些舞台设计来亚洲!哪怕没有降雨系统,没有燃烧的钢琴,只要听到Simone的声音在现场响起,我就满足了。疫情快点结束吧,让我们在现场相见!

    2. MetalheadSince80 MetalheadSince80

      听了四十多年金属,从Black Sabbath到Metallica到Epica,这一场依然让我震撼。年轻人可能不知道,我们那个年代想看这种制作是不可能的。现在坐在家里,用4K电视和环绕声系统,就能享受到这种视听盛宴,真是幸福的时代。

    3. GhostCultMag GhostCultMag

      看到Ghost Cult Mag给了满分评价一点都不意外。这场演出把交响金属的可能性推到了极限。它不是简单的"现场录像",而是"电影化的音乐会",是"戏剧化的摇滚演出"。以后任何乐队做线上演出,都得拿Epica当标杆。

    4. PandaPro PandaPro

      Panda Productions的制作团队太牛了。灯光、舞美、摄影、剪辑,每一个环节都专业得让人挑不出毛病。金属演出的视频最难拍,因为灯光通常很暗,动作很快,但他们把这一切都处理得恰到好处。

    5. EpicaFan2003 EpicaFan2003

      从2003年追到现在,看着乐队一步步成长,Izzy离开,Arien加入,Coen从客座变成正式成员,每一张专辑都在进步。这场演出是对他们二十年生涯最好的总结,也是给老粉丝最珍贵的礼物。

    6. StreamingEra StreamingEra

      有人说疫情时代的流媒体演出只是权宜之计,但Epica证明了它可以成为一种独立的艺术形式。没有观众的欢呼声,反而让音乐本身更清晰;没有场地限制,反而让想象力更自由。《Omega Alive》是留给这个时代最重要的音乐遗产之一。

    7. OmegaSovereign OmegaSovereign

      终曲《Omega – Sovereign of the Sun Spheres》把所有元素汇聚在一起的时候,我整个人是起立鼓掌的。无限环上的杂技演员象征着循环与永恒,火花瀑布象征着毁灭与重生,一切都是"Ω"这个字母的含义。

    8. FreedomWolves FreedomWolves

      《Freedom – The Wolves Within》里的狼嚎效果用在这场太合适了。Epica的音乐经常探讨人性的两面性,内心的狼就是那个比喻。这首歌的节奏感特别强,配合旗帜舞者的动作,让人想起大型体育赛事的开幕式。

    9. UnchainUtopia UnchainUtopia

      《Unchain Utopia》的前奏钢琴一出来,整个人就沉浸进去了。这首歌的歌词在疫情期间听起来特别有共鸣,"释放乌托邦"就像是对被封锁的世界的呐喊。Simone的演绎充满力量感,尤其是副歌部分那种向上的推进感。

    10. SkeletonKey SkeletonKey

      儿童合唱团那段设计得太巧妙了!小孩的声音本来是纯洁的象征,放在《The Skeleton Key》这首关于人性阴暗面的歌里,形成强烈的反讽。那些孩子在台上笑着唱歌,背后却是关于"钥匙"和"秘密"的黑暗主题。

    11. PhantomAgony PhantomAgony

      2003年《The Phantom Agony》出来的时候,谁能想到这个荷兰乐队能走到今天?那时候他们还是Within Temptation的师弟,现在已经成为交响金属的三巨头之一。《Cry for the Moon》作为收尾曲之一,是对老乐迷最大的尊重。