[摇滚 Rock] 谢天笑Xie Tianxiao - 降噪不插电音乐会:现场之王的剧场涅槃

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表演:谢天笑Xie Tianxiao 国籍:中国+China
流派: Rock 风格: Alternative Rock, Acoustic Rock, Chinese Rock, Reggae
发行:乐视音乐LIVE生活, 摩登天空Modern Sky 格式: (Video) High-Definition Video Concerts

视频简介

这场音乐会是谢天笑于2013年6月30日在北京保利剧院举行的“降噪”摇滚中坚不插电系列专场演出,是他继同年3月30日成功举办工人体育馆演唱会之后,首次以“不插电”(Unplugged)形式呈现的个人专场。作为“LIVE生活”第三季“降噪”系列的重头戏,这场演出由乐视网与北京市演出有限公司联合主办,与木玛、脑浊、痛仰、子曰秋野等六支摇滚中坚力量共同开创了中国摇滚史上首次大规模不插电演出。

谢天笑(1972年生于山东淄博)是中国摇滚乐坛的标志性人物,被誉为“中国摇滚新教父”和“现场之王”。他的音乐融合了grunge的厚重、雷鬼的律动与中国传统乐器古筝的东方韵味,创造出独树一帜的“中式摇滚”风格。从早期冷血动物时期的躁动愤怒,到《古筝雷鬼》时期的转型探索,再到《幻觉》时期的成熟内省,他始终是中国摇滚乐最具辨识度的声音之一。

这场不插电演出对谢天笑而言是一次自我挑战。平日乐队演出以躁动猛烈著称,而首次剧场unplugged演出要求所有歌曲重新编配——双吉他、风琴、古筝、钢琴的加入让摇滚乐褪去电声的锋芒,呈现出从容、温情的一面。谢天笑表示:“希望能给观众呈现出一场只用耳朵和心灵来感听的纯粹的音乐会”。演出以新专辑《幻觉》的主打歌《与声音跳舞》开场,歌单贯穿他不同时期的代表作:《潮起潮落是什么都不为》融合雷鬼节奏与古筝,在不插电版本中更显诗意;《向阳花》引发了全场起立大合唱;《风是外衣》《再次来临》等经典作品在木吉他伴奏下散发出沉静魅力。谢天笑一改往日“疯狂”形象,在演出中与乐迷轻松调侃,展现了桀骜之外的另外一面。最后在全场安可的呼喊中,他返场翻唱了野孩子的《生活在地下》,为这场“不一样的音乐会”画上感动句点。这场演出不仅被乐评界视为中国摇滚不插电表演的经典案例,更被谢天笑本人评价为“改变了中国摇滚的面貌,也打开了摇滚乐的另一扇门”。

乐评

这场演出获得专业乐评与乐迷的高度评价,被公认为中国摇滚不插电演出的里程碑之作。

经典作品与演绎亮点

  • 《潮起潮落是什么都不为》:这首2009年发行的作品是谢天笑“古筝雷鬼”风格的代表作,融合雷鬼节奏与古筝等民族文化元素。在不插电版本中,双吉他与人声交织,古筝的东方韵味被钢琴取代,营造出独特的沉静之美,被乐评视为“中国摇滚乐不插电表演的经典案例”。
  • 《向阳花》:作为谢天笑最经典的现场合唱曲目,在不插电版本中依然引发了全场起立大合唱。乐评形容“前奏一起,更是引起一片欢呼”。
  • 《生活在地下》:翻唱自野孩子的经典作品,作为返场曲目为整场演出画上句号。谢天笑用返璞归真的方式演绎这首关于底层生活的歌曲,让现场观众在感动中离场。

演出评价

  • 谢天笑本人评价:“这次不插电系列演出,改变了中国摇滚的面貌,也打开了摇滚乐的另一扇门!”
  • 乐评人形容:“没有华丽的舞台布景,有的是精心编配的乐队阵容与全新编曲……返璞归真的现场之王用音乐与他的乐迷们进行着最纯粹的音乐交流”。
  • 观众评价:“老谢似乎不是特别兴奋,从头至尾都未曾起立,坐着演完了全场,但可听性还是很不错的”。

历史意义
作为“降噪”系列的重要组成部分,这场演出与木玛、脑浊、痛仰等乐队的六场不插电音乐会共同吸引了超过86万乐迷通过互联网和现场同步观看,成为中国史上观看人数最多的摇滚演出。演出结束后,乐视音乐对视频进行了精细的后期制作,推出高清全场视频,成为乐迷珍藏的经典现场。

歌曲列表:

歌名发行专辑年份备注
与声音跳舞幻觉2013开场曲,新专辑主打
埋藏着宝藏的地方幻觉2013不插电改编
亲我一口咬我一口幻觉2013
最后一个人幻觉2013
追逐影子的人幻觉2013
再次来临谢天笑X.T.X2005早期经典,不插电版本更显诗意
风是外衣只有一个愿望2008散发沉静魅力
醉了古筝雷鬼EP2009
幻觉幻觉2013同名专辑主打
不会改变幻觉2013
命运还是巧合幻觉2013
永远是个秘密冷血动物2000早期经典,不插电版本引发全场互动
约定的地方谢天笑X.T.X2005
笼中鸟笼中鸟(单曲)2020当时未发行的新歌
潮起潮落是什么都不为潮起潮落是什么都不为EP2009雷鬼风格代表作,不插电版本保留诗意
向阳花冷血动物2000全场起立大合唱的经典之作
生活在地下野孩子作品(翻唱)返场曲目,向民谣经典致敬

乐队阵容

乐手乐器备注
谢天笑主唱、吉他
双吉他不插电配置
风琴增添古典质感
古筝谢天笑标志性乐器
钢琴不插电版本新增
贝斯木贝斯或原声贝斯
轻打击乐

已有 3322 条评论

    1. 王磊 王磊

      老谢说这场演出打开了摇滚乐的另一扇门,我觉得他说的是摇滚乐可以不只有一种表达方式。可以躁,也可以静;可以站着唱,也可以坐着唱。这才是摇滚的精神。

    2. SophiaL SophiaL

      《约定的地方》不插电版本比原版更动人。这首歌本来就是关于等待和约定的,木吉他加人声的极简配置,把那种“我在原地等你”的情绪表达得淋漓尽致。

    3. 张欣 张欣

      保利剧院的观众素质真高,该安静的时候鸦雀无声,该合唱的时候声音震天。老谢在台上说“你们小声点我听得见”,全场笑成一片,那种氛围太好了。

    4. DanielF DanielF

      The bass player on “Drunk” deserves a shoutout. That upright bass line carries the whole reggae groove. It’s subtle but absolutely essential. Perfect unplugged arrangement.

    5. MiaZ MiaZ

      这场演出的选曲太有心思了,从新专辑《幻觉》到早期冷血动物,再到野孩子的翻唱,把老谢20年的音乐历程串起来了。听完像看了一部纪录片。

    6. 黄伟 黄伟

      《永远是个秘密》是冷血动物时期的老歌,20多年后再听不插电版本,完全不一样的心情。年轻时唱的是愤怒,现在唱的是释然。

    7. RachelK RachelK

      古筝换成钢琴这个决定太冒险了,但效果出奇地好。《潮起潮落》里的雷鬼节奏用钢琴弹出来,有一种说不出的优雅。老谢真的敢玩,也真的会玩。

    8. 林俊安 林俊安

      《追逐影子的人》这首歌在原版里是电吉他主导的,不插电版本用双吉他去还原那种追逐感,居然一点不输。老谢的吉他编曲能力被严重低估了。

    9. BrianL BrianL

      The transition from “Illusion” to “Won’t Change” in the unplugged set is perfectly paced. They let the tension build slowly, using the dynamics of acoustic instruments instead of distortion. That takes real musicianship.

    10. 杨婷 杨婷

      《风是外衣》在不插电版本里变得特别温柔。原版是硬汉的宣言,这个版本更像是深夜一个人在房间里自言自语。老谢的嗓音在低音区的那种共鸣,太适合这种处理了。

    11. KevinH KevinH

      《向阳花》的全场大合唱我看了三遍。前奏一起,镜头扫过观众席,每个人都在跟着唱。老谢坐在台上微微点头,那一刻他不是在表演,是在跟老朋友一起唱歌。