[硬摇滚 Hard Rock] 齐柏林飞艇 Led Zeppelin - Live at the Royal Albert Hall 1970:雏形初现的传奇现场

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表演:齐柏林飞艇 Led Zeppelin 国籍:英国 United Kingdom
流派: Hard Rock, Blues Rock, Heavy Metal 风格: Classic Rock, Blues Rock, Psychedelic Rock
发行:Atlantic Records, Warner Music Group, Superhype Tapes Ltd. 格式: (Video) High-Definition Video Concerts

视频简介

1970年1月9日,伦敦皇家阿尔伯特音乐厅,一支成立仅一年半的乐队在这里留下了他们早期巅峰的珍贵影像。这场演出是齐柏林飞艇在第二张专辑《Led Zeppelin II》发行后不久进行的,当时乐队正处于从布鲁斯摇滚向硬摇滚巨人蜕变的关键时期。台下观众中,约翰·列侬、埃里克·克莱普顿、杰夫·贝克等音乐巨匠的身影赫然在列,这无疑让四位年轻人倍感压力。

这场演出长达两小时有余,乐队以一曲《We‘re Gonna Groove》开场,随后接连演绎了《I Can’t Quit You Baby》《Dazed and Confused》《Whole Lotta Love》等早期经典。吉米·佩奇(Jimmy Page)在《Dazed and Confused》中用琴弓演奏小提琴弓法的段落,至今仍是摇滚现场史上最令人震撼的瞬间之一;罗伯特·普兰特(Robert Plant)彼时年仅21岁,却已展现出日后成为摇滚传奇的惊人嗓音控制力;约翰·博纳姆(John Bonham)长达15分钟的《Moby Dick》鼓独奏,让全场观众起立鼓掌。这场演出的录像长期被尘封,直到2003年才作为乐队官方DVD《Led Zeppelin DVD》的重磅内容正式发行。

乐评

这场皇家阿尔伯特音乐厅的演出,被乐评人誉为齐柏林飞艇“最纯粹、最不加修饰的现场记录”。与后来那些动辄数万人的体育场演出不同,1970年的齐柏林飞艇还保留着60年代乐队特有的“探索精神”——他们在舞台上像爵士乐团一样即兴互动,在歌曲的抽象段落中勇敢地走向未知的音乐边界。

从音乐性上看,这场演出捕捉到了齐柏林飞艇作为一支现场乐队的“矛盾之美”。吉米·佩奇的吉他solo时而精准凌厉,时而又带有某种“失控的危险感”,但正是这种张力让他们的现场充满了不可复制的生命力。约翰·博纳姆的鼓技尤其值得称道——他从不拘泥于固定的节拍,而是以极具冲击力的方式驱动着整支乐队向前推进,这种“反常规”的演奏方式后来成为无数硬摇滚与重金属鼓手的范本。

乐评人普遍认为,这场演出最动人之处在于其“青涩感”。当时的齐柏林飞艇还没有后来那些华丽的舞台装置和精心设计的灯光秀,四名乐手经常挤在舞台中央,眼神交流频繁,完全依靠音乐本身的力量征服观众。《Variety》评价道:“这场演出展现了他们作为一支‘不走寻常路的布鲁斯乐队’如何绽放,直到后来成长为所有硬摇滚乐队的蓝图缔造者。”

4K修复版让这场黑白影像的传奇现场焕然一新,从佩奇手指在琴弦上的每一次滑动,到普兰特标志性的金色卷发在聚光灯下的飞扬,每一帧细节都清晰可辨。对于任何热爱摇滚乐的人而言,这不仅是齐柏林飞艇早期历史的珍贵文献,更是一部关于摇滚现场即兴艺术的教科书。

歌曲列表:

歌名发行专辑年份
We‘re Gonna GrooveCoda1982 (录制于1969)
I Can’t Quit You BabyLed Zeppelin1969
Dazed and ConfusedLed Zeppelin1969
White Summer单曲1967 (Yardbirds时期)
What Is and What Should Never BeLed Zeppelin II1969
How Many More TimesLed Zeppelin1969
Moby DickLed Zeppelin II1969
Whole Lotta LoveLed Zeppelin II1969
Communication BreakdownLed Zeppelin1969
C‘mon Everybody翻唱 (Eddie Cochran)
Something Else翻唱 (Eddie Cochran)
Bring It On HomeLed Zeppelin II1969

已有 9636 条评论

    1. TonyF TonyF

      Communication Breakdown的结尾,四个人同时停下的那一刹那,干净利落,像一把刀切断空气。这就是默契。

    2. HannahQ HannahQ

      Moby Dick鼓独奏的后半段Bonham开始用手掌敲鼓皮,那种肉与皮相撞的声音带着原始的野性,比任何双踩都震撼。

    3. AllenM AllenM

      全场最安静的时刻是I Can't Quit You Baby的慢板段落,四个人屏住呼吸,一个音符一个音符地往下落,听得人不敢喘气。

    4. ZoeP ZoeP

      White Summer的吉他独奏里能听到印度拉格的影子,Jimmy Page把东方的冥想和西方的摇滚拧在一起,做出了一种全新的东西。

    5. VickyL VickyL

      Jimmy Page在Dazed and Confused里的琴弓演奏段落长达五六分钟,从诡异的泛音到狂暴的riff,一气呵成,教科书级别的现场。

    6. EricJ EricJ

      How Many More Times里Plant模仿动物叫声那段太野了,布鲁斯歌手的老传统被他发挥到极致,台下观众都疯了。

    7. BenS BenS

      Whole Lotta Love中间的theremin solo在这版现场里就已经有了雏形,Page用手在那台仪器前挥舞,发出诡异的声波,超前了十年。

    8. 夏小夏 夏小夏

      2003年这张录像才正式发行,尘封了三十多年。能看到21岁的Plant一头金发在聚光灯下飞扬,值了。

    9. GraceW GraceW

      C'mon Everybody和Something Else两首Eddie Cochran翻唱是全场最轻松的段落,四个年轻人终于露出笑容,可爱得不行。

    10. NathanH NathanH

      Bring It On Home的现场版太狂野了,从开头布鲁斯口琴的柔情到后面硬摇滚的爆发,对比强烈得像两个乐队在演同一首歌。

    11. AmyG AmyG

      Bonham的鼓在这张现场里录音录得特别好,底鼓每一下都打在胸口上,踩镲的细节也听得清清楚楚,鼓手必听。