视频简介
本视频收录了加拿大爵士天后戴安娜·克瑞儿(Diana Krall)于2008年11月在巴西里约热内卢Vivo Rio音乐厅录制的现场演唱会《Live in Rio》。作为当代最成功的爵士歌手之一,克瑞儿拥有两座格莱美奖和十座加拿大朱诺奖,全球唱片销量超1500万张,以其标志性的女低音和精湛的钢琴演奏闻名。这场演出是配合她2009年专辑《Quiet Nights》发行而举办的特别音乐会,将爵士乐与巴西波萨诺瓦(Bossa Nova)风格完美融合。
舞台设在里约热内卢的Vivo Rio音乐厅,克瑞儿与她的长期合作四重奏——吉他手Anthony Wilson、贝斯手John Clayton、鼓手Jeff Hamilton——共同演出,并得到由Ruriá Duprat指挥的里约交响乐团助阵。演出曲目涵盖经典爵士标准曲和波萨诺瓦名作,包括《The Boy from Ipanema》《Quiet Nights》《Walk On By》等,克瑞儿的烟熏嗓音在柔美的管弦乐衬托下更显迷人。整场演出时长超过135分钟,并穿插了里约热内卢的城市风光画面,为观众带来视听双重享受。
乐评
Metal-Rules.com给予本场演出4/5星评价,称赞克瑞儿的嗓音“柔和而烟熏,能将你深深吸引,是你会听到的最悦耳的声音之一”。然而,也有部分乐评人持不同意见。Amazon UK上的一篇评论指出,与克瑞儿之前的经典现场《Live in Paris》相比,《Live in Rio》在舞台布置、灯光和曲目选择上略显逊色,认为某些经典歌曲如《The Girl from Ipanema》和《Walk On By》难以超越原唱版本。不过,乐评普遍认可克瑞儿在波萨诺瓦风格上的尝试,认为这场演出展现了她音乐风格的多样性,尤其是《Frim Fram Sauce》中乐队即兴演奏的段落,体现了乐队成员之间的默契与乐趣。PopGeeks的评论指出,克瑞儿的嗓音是一种“后天习得的品味”,但整场演出随着曲目推进会越来越入耳,整体是一场扎实的音乐会。蓝光版本的画质在特写镜头下表现出色,DTS-HD 5.1音轨提供优质的环绕声体验,附赠的屋顶即兴演奏和采访花絮也具有收藏价值。
歌曲列表:
| 歌名 | 备注 | 年份 |
|---|---|---|
| I Love Being Here With You | 开场曲 | 2008 |
| Let's Fall In Love | 经典标准曲 | 2008 |
| Where Or When | Rodgers & Hart作品 | 2008 |
| Too Marvelous For Words | 标准曲 | 2008 |
| I've Grown Accustomed To His Face | My Fair Lady插曲 | 2008 |
| Walk On By | Burt Bacharach名曲 | 2008 |
| Frim Fram Sauce | 经典爵士名曲 | 2008 |
| Cheek To Cheek | Irving Berlin作品 | 2008 |
| You're My Thrill | 爵士标准曲 | 2008 |
| Let's Face The Music And Dance | Irving Berlin作品 | 2008 |
| Every Time We Say Goodbye | Cole Porter作品 | 2008 |
| So Nice (Summer Samba) | 波萨诺瓦经典 | 2008 |
| Quiet Nights (Corcovado) | Antonio Carlos Jobim名曲 | 2008 |
| Este Seu Olhar | 巴西名曲 | 2008 |
| The Boy From Ipanema | 波萨诺瓦名曲 | 2008 |
| I Don't Know Enough About You | Peggy Lee作品 | 2008 |
| S'Wonderful | Gershwin作品 | 2008 |
| Exactly Like You | 爵士标准曲 | 2008 |
作为金属党被这张圈粉了!Metal-Rules.com给4/5分不是没道理的。Diana的声音有一种奇特的"治愈感",听惯了失真吉他和双踩鼓之后,再听她的烟熏嗓,就像给耳朵做了一次按摩。谁说金属党不能听爵士?
John Clayton的贝斯solo段落虽然不多,但每一个音都落在最舒服的位置。他是当代爵士贝斯手里最懂旋律的人,那些walking bass line听起来简单,实际上需要极强的音乐理解力才能弹得这么松弛。
每年夏天都要把这张翻出来听一遍。空调开到最低,泡一杯柠檬水,让Diana的声音在房间里流淌。那些巴西节奏天然就属于夏天,属于慵懒的午后。这张现场对我来说已经不只是音乐,是一种生活方式的背景音。
终曲《Exactly Like You》出来的时候,整场的气氛达到顶点。那种swing的律动让全场观众都忍不住跟着点头。Diana最后那几句唱得特别放松,像是把整晚的情绪都释放出来了,特别好的ending选择。
说实话,我觉得《Walk On By》的改编确实不太成功。Dionne Warwick的原版太经典了,那种urban soul的感觉是刻在骨子里的。Diana的版本太"干净"了,少了原版的都市感。但这不影响整场演出的精彩,选曲上的一点小失误而已。
作为流行音乐爱好者,我是通过《The Look of Love》认识Diana的。这张现场让我第一次听懂了巴萨诺瓦。原来爵士可以这么舒服,不需要正襟危坐,不需要假装听懂,就那么瘫在沙发上听完整场,太享受了。
看到歌单里这么多Tin Pan Alley时期的经典曲目,真的感动。现在年轻一代爵士歌手都在拼命求新求变,很少有人愿意沉下心唱《Where Or When》《S'wonderful》这些老歌了。Diana用巴萨诺瓦的节奏让这些老歌重新呼吸,这是最好的传承。
里约屋顶即兴那段太珍贵了!没有管弦乐团,没有观众,就是Diana和四重奏在最放松的状态下玩音乐。《Too Marvelous For Words》里她一边弹琴一边笑场,那种真实的快乐比任何精心编排的演出都动人。蓝光版有这段真是赚到了。
Jeff Hamilton的鼓真是稳如磐石!他和John Clayton的节奏组配合超过三十年,那种默契不用看对方都知道下一秒要往哪走。《Let's Fall In Love》里那段鼓solo,克制却精准,每一个落点都在最舒服的位置上。
Paulinho da Costa的混音问题其实很复杂。作为传奇打击乐手,他的音色本身就很干很脆,如果混得太靠前会显得突兀。我个人觉得制作团队是有意让他融进整体,而不是凸显出来。虽然在《The Boy from Ipanema》里确实应该让他solo部分更清晰一些。
Diana的烟熏嗓真的两极分化,喜欢的爱死,不喜欢的觉得像感冒。但我觉得这正是她的辨识度所在。在这个所有爵士女歌手都试图模仿Ella Fitzgerald的时代,她用自己的方式唱标准曲,这份独特性就值得尊重。