视频简介
2012年,日本“情歌王子”德永英明开启了他的巡演“Concert Tour 2012 VOCALIST VINTAGE & SONGS”,这场于同年举行的演唱会,是对他于5月30日发行的第五张翻唱专辑《VOCALIST VINTAGE》的一次完美现场呈现。这场演出不仅仅是一场巡演,它更像是德永英明个人音乐历程的“时光机”——一边用他历经岁月打磨后愈发醇厚、被称为“天鹅绒般”的男声,重新演绎昭和时代的经典歌谣;一边又拾起自己作为原创歌手的初心,将那些刻入骨髓的成名金曲献给在场的每一位乐迷。
从1986年凭借《Rainy Blue》出道至今,德永英明经历了声带手术、脑血管疾病等数次足以断送歌唱生涯的磨难,但他每一次都如凤凰涅槃般带着更动人的歌声归来。此次巡演的核心《VOCALIST VINTAGE》专辑,收录了《夢は夜ひらく》、《ブルーライト・ヨコハマ》、《恋の季節》等昭和时期的名曲。德永英明用他那超越了性别界限的、纤细而充满叙事感的嗓音,将这些原本属于特定时代的歌曲,重新解读为跨越时空的当代独白。
乐评
在这场演出中,德永英明展现了他作为“Vocalist”的最高水准。他的嗓音早已褪去了少年时期的青涩,取而代之的是经历了人生起伏后的深沉与温柔。当他演唱翻唱曲目《別れのブルース》时,那种与低音提琴融为一体的胸腔共鸣,将离别的苦涩演绎得淋漓尽致;而当唱到自己的经典《壊れかけのRadio》时,清亮的高音穿透力依旧,却多了几分历经沧桑后的释然与坚定。
这场演唱会的精妙之处在于曲目的编排。开场曲《My Life》仿佛是他半生经历的总结,带着自传式的色彩。在致敬经典的环节,他不仅仅是模仿,而是完全用“德永式”的唱法重塑了这些歌谣——无论是《伊勢佐木町ブルース》的忧郁,还是《恋の季節》的轻盈,都被他染上了独特的透明感与情感温度。而在演绎原创名曲《Rainy Blue》或《輝きながら…》时,观众听到的是一个音乐人在经历病痛、沉寂与复出后,与年轻时的自己隔空对话的感动。他无需夸张的动作,仅仅站在那里,用那被称为“最美男声”的嗓音,就足以让整个Eden Arena沉浸在一种温暖而又伤感的氛围之中。
歌曲列表:
| 歌名 | 发行专辑 | 年份 |
|---|---|---|
| My Life | My Life | 2004 |
| レイニーブルー (Rainy Blue) | Girl | 1986 |
| 夢は夜ひらく | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 伊勢佐木町ブルース | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 悲しい酒 | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 愛の讃歌 | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| MYSELF ~風になりたい~ | REALIZE | 1989 |
| NEWS | Justice | 1990 |
| 夢を信じて | 夢を信じて | 1990 |
| Hello | WE ALL | 2009 |
| 上を向いて歩こう | VOCALIST | 2005 |
| 壊れかけのRadio | Justice | 1990 |
| 人形の家 | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 別れのブルース | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| ブルーライト・ヨコハマ | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 虹色の湖 | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 恋の季節 | VOCALIST VINTAGE | 2012 |
| 私のラブソング (My Love Song) | 私のラブソング | 1999 |
《壊れかけのRadio》是我心中的神曲。德永英明现场版的高音穿透力依然惊人,但最让我震撼的是副歌部分那种带着破碎感的温柔。他真的是在用生命唱歌。
The transition from the melancholic "Rainy Blue" to the nostalgic "夢は夜ひらく" was seamless. His breath control is phenomenal—those long, sustained notes just float effortlessly in the air. A masterclass in vocal technique and emotional delivery.
这场演唱会最打动我的是他的从容。年轻时唱《輝きながら…》是青春的闪耀,现在唱则是历经风雨后的淡然。他不再需要用尽全力去证明什么,站在那里,开口,就够了。
他的声音有一种透明的质感,像是在冰冷的空气中呼出的白气,看得见,摸不着,却能感受到温度。《恋の季節》被他唱得轻盈又俏皮,完全想象不到原曲是那个年代的歌。
「夢は夜ひらく」を聴いていると、タイムスリップしたような感覚になりました。でも徳永さんの声が現代的なんですよね。古い曲なのに全然古臭くない。これが「VOCALIST」シリーズの真髄だと思います。
I love how this setlist blends his own classics with the Showa covers. It creates a beautiful dialogue between his identity as a singer-songwriter and as an interpreter. "My Life" as the opener was a perfect choice—it felt like he was inviting us into his personal journey.
经历过声带手术还能唱成这样,简直是奇迹。他唱《MYSELF》的时候,我仿佛看到了他这三十多年音乐路的缩影。那种坚强与温柔并存的感觉,只有真正经历过人生起伏的人才能表达出来。
This concert proves why he is the undisputed king of Japanese ballads. The orchestral arrangements are lush, but it's his voice that commands the entire stage. The rendition of "上を向いて歩こう" brought me to tears.
从《Rainy Blue》到《壊れかけのRadio》,每一首都是青春的记忆。德永英明的声音就像一瓶陈年威士忌,年轻时是清爽,现在则是醇厚回甘。听他在台上静静唱歌,不需要任何花哨的舞台效果,就已经足够动人。
His voice is like liquid gold. I’ve never heard a male vocalist with such delicate, almost feminine timbre. The way he reinterprets these Showa classics is pure artistry. Not imitation, but complete re-creation.
徳永さんの声って本当に「ベルベット」の一言に尽きますね。病を乗り越えてきたからこそ出せる深みと温かさが、昭和の名曲を別次元に昇華させている。特に「別れのブルース」の低音域、心臓に響きました。