视频简介
2017年6月1日,正值中日邦交正常化45周年之际,日本“国宝级”音乐家谷村新司在上海大剧院举办了“演艺生涯45周年亚洲巡演”中国首站音乐会。这场演出不仅是谷村新司对自己半个世纪音乐生涯的深情回望,更是他作为中日友好大使,为两国人民献上的一份厚礼。出道45年,创作超过700首歌曲,在全球举办4000多场演唱会,谷村新司用他那被誉为“音乐等同于呼吸”的信念,将上海大剧院的夜晚化作了充满温情与回忆的星海。
这场演唱会的曲目编排如同一部人生的叙事诗。谷村新司以“叙事性情歌”为特色,将演出分为三个段落:从《餐厅的角落》等讲述恋爱心绪的组曲开场,到回溯ALICE乐队时期的摇滚经历,最后以《花》、《星》等脍炙人口的经典名篇压轴。他像一位亲切的讲述者,在每一首歌前细细道来创作背后的故事——椅背上残留的爱人余温,少年时代的踌躇满志,以及仰望星空时的无尽遐想。当《星》的前奏响起,天幕上繁星点点,全场观众在谷村那轻柔而富有穿透力的嗓音中,完成了一次跨越时空的心灵共振。
乐评
谷村新司的音乐,是那种需要静下心来聆听的“叙事性”艺术。这场演唱会最动人的时刻,莫过于他演唱《花》时,大屏幕上出现了张国荣的影像。当谷村背过身去,面朝屏幕中已故挚友的侧脸,用略带哽咽的嗓音唱出“花就是花,不顾一切地绽放”时,现场观众无不动容。这一刻,音乐超越了语言的界限,成为连接两个国家、两个时代的桥梁。
谷村新司的嗓音在2017年时已近七旬,却依然保持着那种独特的“呼吸感”——正如他所说,“音乐就好比呼吸,你不觉得它存在,而其实它是那么重要的存在”。他对每一个音符的处理都细腻入微,甚至对歌曲中“啊”字的语气变化都赋予不同的情感层次。这种对音乐的极致尊重与深刻理解,让他翻唱的昭和名曲与原唱作品都焕发出全新的生命力。他并非在炫技,而是在用歌声与观众对话,用旋律讲述人生的起起伏伏。正如他在舞台上所说:“今晚,我唱的是我的一生”。这场演出,不仅是一次听觉的享受,更是一次心灵的朝圣。
歌曲列表:
| 歌名 | 发行专辑 | 年份 |
|---|---|---|
| 餐厅の隅 (餐厅的角落) | 未收录(叙事性组曲) | - |
| 22歳 (22岁) | 22歳 | 1987 |
| 少年 | 蜩 | 1974 |
| 三都物語 | 三都物語 | 1992 |
| チャンピオン (冠军) | 蜩 | 1974 |
| 流星 | 夢の涯て ~アリバイ~ | 1999 |
| 遠くで汽笛を聞きながら (听到汽笛声) | 黒い鷲 | 1978 |
| 群青 | 夢の涯て ~アリバイ~ | 1999 |
| いい日旅立ち (良日启程) | いい日旅立ち | 1978 |
| 故郷 (故乡) | 父と子 | 1999 |
| 浪漫鉄道 (浪漫铁道) / 遥远的她 | 夢の涯て ~アリバイ~ | 1999 |
| 嗚呼 (啊) | Standard ~呼吸~ | 2017 |
| 風姿花伝 (风姿花传) | 風姿花伝 | 1989 |
| 花 (花) / 共同渡过 | 花 | 1993 |
| 昴 (星) | 昴 | 1980 |
去不了现场看这个视频也好感动。谷村老师的声音就像深夜里的灯塔,温柔又坚定。《良日启程》唱出了对远方的憧憬,也唱出了对故乡的眷恋。
I was moved by how he dedicated "花" to Leslie Cheung. Turning to face the screen, voice trembling just a bit—it was such an honest, unguarded moment. That's what live music is about.
「22歳」を聴いていると、若き日の谷村さんが見えるようでした。今の年齢だからこそ歌える若さへの想い、その対比が美しい。時の流れを感じる名演です。
《风姿花传》一出来,三国志的画面全涌上来了。谷村老师的嗓音里有一种苍凉的大气,像是站在历史的长河边吟唱。
This concert is a masterclass in storytelling through music. He doesn't just sing songs; he introduces them with such warmth and detail that you feel like you were there when he wrote them.
他唱《浪漫铁道》的时候我就在想,原来《遥远的她》是来自这首歌。谷村的版本更多是旅人的孤寂与远方,两种味道都太美了。
「いい日旅立ち」を生で聴くことができただけでも感激なのに、谷村さんご自身の解説付きで…。曲の背景を知ると、聴こえ方が全く変わりました。本当に貴重な記録です。
终于理解为什么说他是国宝级音乐家了。整场演唱会就像在听一个老爷爷讲他一生的故事,每一首歌都有画面,每一句词都有温度。《星》的前奏一响,全场安静得能听见呼吸。
His voice carries so much weight and history. You don't just hear the notes; you feel the decades of stories behind them. The rendition of "昴" was absolutely transcendent.
《花》那段致敬张国荣的环节看哭了。谷村老师背过身去对着屏幕唱,声音里的哽咽完全藏不住。音乐真的是超越国界和生死的东西啊。
谷村さんの「音楽は呼吸と同じ」という言葉、このライブを見て本当に理解できました。無理に力まず、自然に、でも深く心に響く。70歳近くであの声の艶、驚嘆です。