视频简介
这段珍贵影像记录了西班牙天才小提琴家玛丽亚·杜埃尼亚斯与瑞典广播交响乐团、指挥家丹尼尔·哈丁合作的西贝柳斯《D小调小提琴协奏曲》(作品47号),同时呈现西贝柳斯《第一交响曲》与《第七交响曲》的精彩演绎。这场演出是2023年北欧周音乐节的一部分,于斯德哥尔摩贝瓦尔德哈伦音乐厅举行,音乐会重现了1924年西贝柳斯访问斯德哥尔摩时的历史性节目编排——当年作曲家本人在这里首次指挥了《第七交响曲》的修订版,并亲自执棒了他小提琴协奏曲的修订版本。
西贝柳斯《D小调小提琴协奏曲》完成于1904年,是作曲家唯一的小提琴协奏曲,也是小提琴文献中最伟大的作品之一。西贝柳斯本人曾是一位小提琴手,因此这部作品“为小提琴而写”的特质极为突出——它不以传统协奏曲的长篇乐队引子开场,而是由独奏小提琴直接奏出如泣如诉的主题,如“弥漫着雾气的北欧荒原”。玛丽亚·杜埃尼亚斯曾这样描述这部作品:“当我演奏这首协奏曲时,脑海中会浮现芬兰的所有画面——我曾在拉赫蒂演奏过它,记得看到雪和典型的芬兰自然风光。这首协奏曲最吸引我的是从开始到结束如同一个完整的故事,有很多对称性……有北欧风景的意象,也有希望的感觉”。
杜埃尼亚斯(2002年生于西班牙格拉纳达)是当代古典乐坛最耀眼的新星之一,2021年以18岁之龄摘得梅纽因国际小提琴比赛桂冠。她的BBC逍遥音乐会首秀被《卫报》形容为“将观众握在掌心中”。2023年,她与德意志留声机公司签约,首张专辑即获Opus Klassik年度青年艺术家奖。
同期演出的西贝柳斯《第一交响曲》创作于政治动荡的年代,较作曲家同期的其他作品更为粗粝和质朴;《第七交响曲》则是西贝柳斯单乐章交响曲形式的巅峰之作,也是唯一一部不在芬兰首演的交响曲。整场音乐会由瑞典广播交响乐团音乐总监丹尼尔·哈丁执棒,这场北欧音乐的盛宴将西贝柳斯音乐中冷冽的森林与湖泊意象与杜埃尼亚斯热情而精准的演奏完美融合。
乐评
关于杜埃尼亚斯演绎的西贝柳斯小提琴协奏曲,乐评界有着不同的声音。部分乐评人盛赞她的技术实力与音乐表现力。加拿大《Bachtrack》乐评人Ian Cochrane在评论她与雅尼克·涅采-西古安及蒙特利尔大都会管弦乐团的合作时写道:“20岁的西班牙人玛丽亚·杜埃尼亚斯以她的抒情性迅速征服了观众,她的声音让人联想到约书亚·贝尔——一种温柔却仍能穿透管弦乐伴奏的声音,同时兼具精湛的技术实力……在返场曲中,独奏家与伴奏者共同营造出一种超凡脱俗的体验,这是当晚的亮点”。
然而,也有评论者对她在同一作品中的诠释提出不同见解。乐评人Peter Connors在评论她与利物浦皇家爱乐乐团的合作时认为:“杜埃尼亚斯的技巧从未受到质疑——第一乐章结尾尤其令人振奋——但我一直与这首协奏曲联系在一起的奥秘与诗意却缺失了……她的音色坚硬而急切,这场演奏感觉粗糙、缺乏变化”。这种褒贬不一的评价恰恰说明了杜埃尼亚斯作为一位年轻艺术家的独特个性——她拒绝平庸,勇于探索自己对作品的独到理解。
2025年,《留声机》杂志授予杜埃尼亚斯年度青年艺术家大奖,以表彰她发行的帕格尼尼《24首随想曲》专辑及一系列精彩演出。乐评人SangKwon Lee在评论她演奏贝多芬小提琴协奏曲时写道:“她不是展示,而是关于呼吸与释放之间的生动戏剧……她让乐曲呼吸”。这一评价同样适用于她对西贝柳斯的诠释——她让北欧神话在琴弦上获得了新生。
歌曲列表:
| 歌名 | 作曲家 | 作品号 | 乐章/说明 |
|---|---|---|---|
| Violin Concerto in D minor | Jean Sibelius | Op. 47 | I. Allegro moderato |
| Violin Concerto in D minor | Jean Sibelius | Op. 47 | II. Adagio di molto |
| Violin Concerto in D minor | Jean Sibelius | Op. 47 | III. Allegro, ma non tanto |
| Symphony No. 1 in E minor | Jean Sibelius | Op. 39 | 四个乐章 |
| Symphony No. 7 in C major | Jean Sibelius | Op. 105 | 单乐章交响曲 |
The Sibelius concerto is a test of stamina as much as technique. The first movement alone is over 15 minutes of continuous playing, much of it demanding. Dueñas handles it with ease. But what impressed me most was her pacing. She doesn't give everything away in the first movement; she saves something for later. The second movement is where she really shines—that long, sustained melody is played with such control and beauty.
杜埃尼亚斯的技术在西贝柳斯第三乐章里展现得淋漓尽致。那些快速的琶音和双音,她拉得干净利落,每一个音都清清楚楚。但最让我印象深刻的是她的节奏感,第三乐章那种波兰舞曲的节奏被她处理得非常 sharp,有一种刀锋般的锋利感。整个乐章下来,你不会觉得她在炫技,而是觉得音乐本该如此。
I've heard countless performances of the Sibelius concerto, and Dueñas brings something fresh to it. Her tone in the opening is not the usual icy sound—it's warmer, more human. The first movement builds with incredible tension, and when she reaches the cadenza, it's like a storm breaking. The second movement is pure poetry, and the third is a dance with the devil. She has the technique to handle everything Sibelius throws at her, but more importantly, she has the vision.
杜埃尼亚斯的西贝柳斯跟我想象中不太一样。传统上大家喜欢把这部作品拉得冷冽、阴郁,像芬兰的冬天。但她的版本里有一种内在的 warmth,尤其是在第二乐章,那个柔板被她拉得像是在寒夜里的火光,虽然冷,但中间有希望。这种解读可能不符合某些人的预期,但我觉得很动人。她让西贝柳斯从北欧神话变成了一个有体温的人。